Sinema tarihinin en güzel sinemalarından biri olarak kabul edilen “The Godfather” serisi vakitle kültür ikonlarından birine dönüştü. Daha gerçekçi ve insan odaklı bir yaklaşım sergilemesi nedeniyle Hollywood’ta bir dönüm noktası olarak kabul edilen bu seri izleyen herkesi derinden etkiledi.
Gelin daima birlikte bu seriyle ilgili ayrıntıları birlikte inceleyelim.👇
1. İmaj direktörü Gordon Willis’e setleri çok az aydınlattığı için “Karanlığın Prensi” lakabı takıldı.
Yapımcı şirketin yöneticileri başlangıçta imajların çok karanlık olduğunu düşündüler lakin Willis ve Francis Ford Coppola karanlığın Corleone ailesinin karanlığını yansıtabileceği konusunda yöneticileri ikna ettiler.
2. Marlon Brando, Don Corleone karakterini bulldog üzere göstermek istediği için sinemanın oyuncu seçimlerinde yanaklarını pamukla doldurdu.
Gerçek çekimlerde ise bir diş doktoru tarafından yapılmış ağızlık taktı. Bu ağızlık, New York’taki Museum of the Moving Image’te sergilenmektedir.
3. Açılış sahnesinde Marlon Brando’nun kucağında tuttuğu kedi, Coppola’nın Paramount Pictures’ın yerinde bulduğu bir sokak kedisiydi ve yepyeni olarak senaryoda yer almamaktaydı.
Kedi halinden o kadar mutluydu ki mırıltısının sesi, Brando’nun birtakım diyaloglarını bastırdı ve sadece bu yüzden o sahneler tekrardan çekildi.
4. Richard S. Castellano, “Silahı bırak, cannoli’yi al” repliğini doğaçlama yaptı.
5. Don Vito’nun Johnny Fontane’ye attığı şaplak senaryoda yoktu ve Marlon Brando, bu tokatlamayı doğaçlama yaptı.
6. Francis Ford Coppola ve Paramount Pictures ortasında ağır bir sürtüşme vardı. Şirket sık sık Coppola’nın programa uymamasını, gereksiz harcamalar yapmasını ve oyuncu seçimlerinde yanılgılar yapmasını münasebet göstererek yerine öteki isimler koymaya çalıştı.
Ancak her şeye karşın Coppola, sineması planlanan programın ilerisinde ve verilen bütçenin altında tamamladı.
7. Hem direktör hem de senarist olan Coppola, sinemanın “The Godfather” yerine ” Mario Puzo’s The Godfather” olarak isimlendirilmesinde ısrar etti.
Coppola’ya nazaran orjinal senaryo taslağı romana o kadar sadıktı ki Puzo övgüyü hak etmekteydi.
8. Robert De Niro, ikinci sinemada Vito Corleone rolünü oynamak için dört ay boyunca İtalyanca’nın Sicilya lehçesini konuşmayı öğrendi.
9. Francis Ford Coppola, birinci sineması yönetirken fecî bir vakit geçirdi ve ikinci sinema için direktör yerine üretimci olmak istediğini belirtti.
Yönetmenlik koltuğuna Martin Scorsese’i teklif etti lakin üretimci şirket bu ismi reddetti. Akabinde ortalarında anlaştıkları birkaç kuralla Coppola, ikinci sinemanın de direktörü oldu.
10. Vito’nun sokakta Sinyor Roberto ile pazarlık yaptığı sahnede, yoldan geçen biri Vito’ya merhaba demek için ortaya girer. Aslında bu kişi, oyuncuların yanından geçip gitmesi gereken bir figürandı lakin Vito ile o anda doğaçlama konuştu.
Coppola, figüranın sahneyi yarıda kesmesinden hoşlanmadı lakin mahalledeki insanların Vito’ya ne kadar hürmet duyduğunu göstermesi bakımından Robert De Niro’nun güzeline gitti ve Coppola’yı figüranın repliğinin kalması konusunda ikna etti.
11. Danny Aiello’nun “Michael Corleone merhaba diyor” cümlesi büsbütün doğaçlamaydı. Francis Ford Coppola repliği sevdi ve çekimlerde tekrar yapmasını istedi.
Aiello daha sonra Coppola ile çalışma konusunda çok gergin olduğu için repliği söylediğinde kendisinin bile duymadığını ve bugüne kadar neden bunu söylediği hakkında hiçbir fikri olmadığını tez etti.
12. Al Pacino’ya Michael rolünü üçüncü sinemada tekrar canlandırması için 5 milyon dolar teklif edildi lakin Pacino, 7 milyon dolar ve ek olarak sinemanın gişesinden yüzde istedi.
Francis Ford Coppola bunu reddetti ve kıssaya sinemanın giriş sekansı olarak Michael’ın cenazesiyle başlanması konusunda tehdit etti. Bunun üzerine Pacino, 5 milyon dolarlık teklifi kabul etmek zorunda kaldı.
13. Mahallenin bakımsızlığından şikayet etmek için Vincent’ı durduran bayanlardan biri Martin Scorsese’in annesi Catherine Scorsese’tir.
14. Üçüncü sinemada Vincent’ın annesi olarak gördüğümüz Lucy Mancini birebir vakitte birinci sinemada Sonny’nin bağlantı yaşadığı nedimedir.