Eski Hollywood sinemalarındaki yürekli ve geleceğin modasını belirleyen kıyafetlerden günümüzdeki moda sinemalarına… Estetik zevkin ekrana dökülmüş hali olan bu sinemaların ortak bir yanı var: Tüm trendleri ve vakti aşan unutulmaz moda anlayışı. Gelin izlediğinizde gözlerinizin bayram edeceği bu 25 sinema hangileriymiş bir bakalım… 👇
Kaynak: https://ew.com/movies/the-25-most-sty…
25. Atomic Blonde (2017)
IMBDb: 6.7
Lorraine Broughton oynadığı bu ikonik rolüyle hem moda hem de sinema dünyasını salladı. Platin sarısı saçları ve büyüleyici hoşluğuyla Charlize Theron’u tahtından etme potansiyeline sahip olduğu söylendi. Canlandırdığı MI6 casusu gökdelen topuk stilettolar, uyumlu trençkotlar, büyük uzunluk güneş gözlükleri ve dramatik deri eldivenler ile sinemadaki Soğuk Savaş Berlin’in ataerkil dünyasını adeta yıkıp geçti. John Galliano ve Margiela üzere moda tutkunları, Lorraine’in göz alıcı görünümlerinin birçoklarına katkıda bulunan isimler ortasında.
24. Drive (2011)
IMBDb: 7.8
Drive sinemasının kostüm dizayncısı Erin Benach, ‘Senaryoyu okurken bile evvel ceketi resmediyordum.’ diyor. Ryan Gosling’in özel saten konseptli kıyafeti sinemanın gerisindeki bu ağır çalışmanın bir eseri. Giysinin mükemmelleşmesi ise grubun aylarını almış.
23. Bonnie and Clyde (1967)
IMBDb: 7.7
Kostüm dizayncısı Theadora Van Runkle, Faye Dunaway’in sinemadaki Bonnie Parker görünümünü tüvit, norfolk ceketleri ve v yakalı kazaklarla şekillendirdi. Kendileri günümüzün erkek giysisinden ilham alınan trendlerinin öncülleri olarak biliniyor. Üstüne üstlük, Bonnie’nin kullandığı aksesuar, sinemanın çıktığı devirde yok satmıştı. Şapkaların çıktığı Fransız köy dükkanlarında satışlar haftada 5 binden 12 bine yükselmişti.
22. Women on the Verge of a Nervous Breakdown (1988)
IMBDb: 7.5
Pedro Almodóvar sinemasındaki kıyafetlerle ilgili farklı bir ayrıntı var. Cesaretli renkler! Women on the Verge of a Nervous Breakdown’ın bayanları duygusal çöküşün eşiğinde olabilir, lakin tekrar de üzerlerinde mükemmel görünen bir büstiyer olmadan meskenden dışarı adım atmıyorlar. Sıcak pembe tonlar, leopar baskılar, çizgiler, hatta büyük bir çift küpe: Hepsi çok derecede 80’ler modasına uygun ve gözlere şenlik verecek tipten.
21. She’s Gotta Have It (1986)
IMBDb: 6.8
Spike Lee’nin birinci uzun metrajlı sineması She’s Gotta Have It , toplumsal baskılardan özgürleşmiş bir sanatçı olan Nola’yı anlatıyor. Kendisi ve arkadaşları yüksek belirli kot pantolon ve düğmeli gömlekler ile gösterişli aksesuarları kombinliyorlar. Bu size bugün çığır açıcı görünmeyebilir, fakat Brooklyn’den çıkan bu görünüm neredeyse birinci olarak bu sinemayla dünya çapında tanınan hale geldi.
20. Pretty in Pink (1986)
IMBDb: 6.7
John Hughes klasiği Pretty in Pink şık kıyafetleri ile periyoduna damga vuran sinemalardan. Duckie’nin (Jon Cryer) kadrolarından, Blane’in (Andrew McCarthy) kol kıvırmasına, vintage hırkalardan takılara ve hatta çiçeklere kadar sinemanın her yerinde moda esintileri mevcut.
19. Desperately Seeking Susan (1985)
IMBDb: 6.1
Kariyerinin daha başlarında bile Madonna, kendinizi tekrar keşfetmenin hoşluğu üzerine bildiriler veren içeriklerde yer alıyordu. Susan Seidelman’ın güldürü sinemasının baş karakteri olan ünlü pop ikonu, sinemada dantelin üzerine sistemsiz katmanlı bir ağ ve iç çamaşırının üzerine dini kolyeler takarak yeni bir usul yaratıyor. Usulü, Rosanna Arquette’nin oynadığı mesken hanımı Roberta için fantezi haline geliyor ve olanlar oluyor.
18. Scarface (1983)
IMBDb: 8.3
Uyuşturucu hükümdarı Tony Montana’nın (Al Pacino) karısı Elvira Hancock (Michelle Pfeiffer) rolü tarihe damga vuran karakterlerden biri. Dekolteli, askılı, iç çamaşırlarını büsbütün anlamsız kılan kumaşlardan yapılmış elbiseleri ile ekranlarda kusursuz görünüyor. Sinema tarihindeki en havalı sarışın olarak anılıyor ve seçtiği biçim 80’lerin gösteriş modasına rağmen şaşırtan derecede minimalist ve şık.
17. Velvet Goldmine (1998)
IMBDb: 6.9
Todd Haynes’in göz kamaştırıcı glam rock şekli, sinemada ünlülerin ışıltılı hayatına kapılan ve star ışığı bulunan Ziggy’nin çılgın bir hayali olmaktan çıkıyor. Payetler ve saten, tüylü boalar ve pantolonlar sinemanın içerisinde sık sık kullanılmış. Kostüm dizayncısı Sandy Powell o yıl bu sinema nedeniyle en çok konuşulan isimler ortasında yer almıştı.
16. A Single Man (2009)
IMBDb: 7.5
Tasarımcı Tom Ford’un birinci direktörlük denemesi olan bu sinema sinematografiden iç dizayna ve kostümlere kadar son derece göz kamaştırıcı. Gucci’yi on yıl boyunca yöneten Ford, lüks biçime ismini yazdırmış olan perspektifini hassasiyetle büyük ekranlara taşıdı. Oyuncu Julianne Moore, sinemada hala çağdaş hissettiren lakin 60’lara has ayrıntılar taşıyor. Kılıf elbise, ve damla küpe ayrıntıları ile bohem havaya sahip olan bir sinema.
15. American Gigolo (1980)
IMBDb: 6.3
Paul Schrader’ın yönettiği erotik tansiyon sinemasında Richard Gere, hareketleri en az gömleği kadar seksi olan bir jigolo olarak rol alıyor. Bu ikonik görünümün gerisindeki kişiyi merak ediyorsanız çabucak söyleyelim. Giorgio Armani isminde o vakitler şimdi hiç ünlü olmayan bir İtalyan dizayncı. Bu sinema için kendine bir baht tanındığında pak çizgili, mükemmel louche modasını kullanarak şık bir kıyafet ortaya çıkardı ve unutulmaz bir marka haline geldi.
14. The Thomas Crown Affair (1968)
IMBDb: 6.9
Steve Mcqueen’in namıdiğer Smooth Criminal’ı modaya uygun imajı ile bu sineması izleyenlere görsel şölen yaşatıyor. Kusursuz bir formda tasarlanmış üç kesimli bir kadro elbise giyiyor lakin tekrar de, Faye Dunaway’e nazaran Mcqueen’in debonair havası tüm doğallığı ile sinemaya yansıtılmamıştı. ‘Takım elbiseye hakim olana kadar haftalarca çalıştı.’ demişti.
13. Blow-Up (1966)
IMBDb: 7.5
Michelangelo Antonioni’nin gözünden Londra’nın canlı manzarası, hedonistik periyodun tanıdık bir figürü etrafında dönüyor: Ateşli moda fotoğrafçılığı. David Hemmings, başta David Bailey olmak üzere çeşitli fotoğrafçıların hayatlarından ilham alınarak ortaya çıkarılan karakter Thomas olarak sinemada rol alıyor. Jane Birkin’e ek olarak Alman model Veruschka ile kısa ancak hafızalardan hiç silinmeyecek bir çekim gerçekleştiriyorlar. Yerde daracık, ışıltılı kıyafeti ile poz verirken Thomas onun üzerine çıkarak nefes nefese fotoğraf çekiyor. Emelinin hakkını vererek epeyce ateşli bir sahne çektiklerini söylemek gerek doğrusu.
12. The Philadelphia Story (1940)
IMBDb: 7.9
Sosyetik hoş Tracy Lord rolü ile karşımıza çıkan Katharine Hepburn, eski kocası ve diğer bir adam ortasında kararsız kalır. Kostüm tasarımcılarıyla yakın işbirliği içinde olan ve karakterlerini pantolonla tasvir etmek için sık sık çaba eden oyuncu, ‘erkek tarzı’ giysi sevgisini The Philadelphia Story sinemasının setine taşıdı ve kesimde bir çığır açtı.
11. In the Mood for Love (2000)
IMBDb: 8.1
Wong Kar-Wai’nin yönettiği, 1960’larda Hong Kong’da eşlerinin karşılıklı sadakatsizliğiyle birbirine bağlanan iki komşusunun öyküsü. Sinema şık periyot kostümlerinin yanı sıra harika gecelikler ile de izleyenleri büyülüyor. Gündelik kıyafet olarak Tony Leung’un özel kıyafeti ile Maggie Cheung’un desenli cheongsamlarını gördükten sonra, eşofman üzere giysiler giydiğimiz birebir gezegende yaşıyor olduğumuza inanmak sıkıntı.
10. Love Story (1970)
IMBDb: 6.9
Filmin popülerleşmesine Tweedy East Coast havası yardımcı oldu. Sinema ve moda tarihçisi Kimberly Truhler sinemaya övgüler yağdırmıştı. Efsanevi Harper’s Bazaar editörü Diana Vreeland’ın eski asistanı MacGraw sinema için çalışıyordu ve sete kendi zevkini getirdi. Jenny’nin paltosu, çizgili atkısı ve aktrisin ferdî koleksiyonunun olmazsa olmazı haline gelen örgü bere ile MacGraw, 1970’lerin trendlerini adeta baştan belirlemişti.
9. Black Panther (2018)
IMBDb: 7.3
Ruth E. Carter, Marvel Sinematik Cihanına Black Panther ile katıldığında, yalnızca kostüm tasarlamakla kalmadı, aslında farkında olmadan bütün bir ulusu tasarladı. Wakanda, eski Afrika geleneklerine dayanıyor ve dudaklara aksesuar olarak bir çeşit plak yerleştirmekten oluşuyor. Carter’ın bunu sinemaya sokma fikri ona Oscar kazandırdı ve onu kostüm tasarımı mükafatını konuta götüren birinci siyahi bayan yaptı.
8. Annie Hall (1977)
IMBDb: 8.0
Woody Allen’ın hayat verdiği karakter ile, Annie Hall keskin çizgilerle belirlenmiş bayan – erkek modasını ortadan kaldırmakta en başarılı sinemalardan biri. Grup elbiseden biraz daha fazlası eklenerek aksesuarlarla bezenmiş kostüm, sinemanın nevrotik tablosunu hayli âlâ yansıtıyor. Asla modası geçmeyen ender bir görünüm.
7. Clueless (1995)
IMBDb: 6.9
Moda ve tarz sinemaları denince akla birinci gelen sinemalardan biri olan Clueless’i de listemize eklemesek olmazdı sanıyoruz. Alicia Silverstone’un hayat verdiği Cher Horowitz karakteri bizi şeker renkli ve hayli sempatik kıyafetlerle dolu dolabıyla karşılıyor. Bu sinema bir nesile sarı ekosenin bir açıklama yapmanın en güzel yolu olduğunu öğretti. Sinema çekilirken hem 90’ların hafif Grunge’undan ilham alındı hem de ve Avrupa sokak kıyafetleri modasından esinlenildi. Versace, Chanel ve Calvin Klein üzere pist dizayncıları Clueless sinemasından epeyce etkilendi.
6. Mahogany (1975)
IMBDb: 6.1
Berry Gordy’nin yönettiği bu romantik sinemadaki nefes kesici imgeler kısmen sinemanın kostümlerini de tasarlayan Diana Ross sayesinde ortaya çıktı. İstekli moda dizayncısı olan Tracy, çarpıcı bir gökkuşağı kıyafeti içinde pistlerin tozunu attırıyor. Sinema boyunca epeyce hoş tasarlanmış birçok kıyafet görüyoruz.
5. High Society (1956)
IMBDb: 6.9
Grace Kelly’den kelam edildiğinde akla tek bir şey geliyor: Klasik hoşluk. Oscar ödüllü dizayncı Helen Rose, ünlü yıldızın bu rolü için epeyce şık ve şık görünümler yarattı. Birebir vakitte, Kelly’nin birebir yıl Monako Prensi Rainier III ile evlenirken giydiği gelinliği de Rose tasarlamıştı. Sinema boyunca gördüğünüz tüm kıyafetler size romantizmi çağrıştırıyor ve kusursuz bir aşk hayatına sahip olmanız için gereksiniminiz olan tek şey mavi bir parti elbisesiymiş üzere hissediyorsunuz.
4. Marie Antoinette (2006)
IMBDb: 6.5
Çalışmaları ile Oscar kazanan Milena Canonero, oyuncu Kirsten Dunst’ın şeker pembe ve bebek mavisi tonlarından oluşan şahane elbiselerini izleyiciye karakterin iç dünyasını yansıtmak için tasarladı. Marie’nin genç ve dinç bakış açısı böylece görselleştirilmiş oldu. Sinema, izlerken 18. yüzyıl biçimi kıyafetler giymeye sonsuza dek devam etseydik keşke dedirtiyor.
3. The Royal Tenenbaums (2001)
IMBDb: 7.6
Wes Anderson’ın daha evvel izlediğiniz hiçbir sinemaya benzemeyen bu sineması, avangart üslupları ile izleyiciyi şaşırtan karakterlere sahip. Kostüm dizayncısı Karen Patch, Tenenbaum’lara, Ben Stiller’in itfaiye kırmızısı eşofmanlarından Luke Wilson’ın ter bantlarına kadar 70’lerden ilham alan bir görünüm kazandırmış. Gwyneth Paltrow’un punk rock stiline yakın ağır göz kalemi içeren makyajında da yeniden 70’ler üslubu dokunuşlar mevcut. Giydiği kocaman kürkleri de unutmamak gerek elbette.
2. Funny Face (1967)
IMBDb: 7.0
Audrey Hepburn’ü ikonik görünümü olarak akıllara kazınmış küçük siyah elbise, inci aksesuarlar ve büyük gözlükler dışındaki kostümlerle de gördüğümüz bir sinema. Hepburn sinemanın çıktığı yıllarda modayı yöneten isimlerden biriydi. Oynadığı her bir sinema, taktığı en ufak bir aksesuar, anında çok satanlar ortasına giriyordu. Funny Face de, Hollywood ve moda sanayisini Hepburn üzerinden birleştiriyor. Ünlü Parisli dizayncı Hubert de Givenchy’nin ve tekrar lüks bir marka olan Tiffany’nin çalışanlarının dediği üzere, ‘Audrey o denli estetik bakış açısına sahipti ki giydiği tüm giysiler moda üzerinde büyük tesiri olan bir tarz yarattı.’
1. Breathless (1961)
IMBDb: 7.7
Gelelim en unutulmaz üsluplara mesken sahipliği yapmış olan o filme! Ne geçen yıllar, ne de benzerini yapmaya çalışanlar şimdi Jean-Luc Godard’ın ‘Yeni Fransız Dalgası’nın’ simgesi haline gelen ufuk açıcı birinci uzun metrajlı sinemasını unutturmaya yetmedi. Paris’te yaşayan bir Amerikalı olan Patricia, Fransız erkek arkadaşı Michel ile aşk yaşarken sigara pantolonlar ve çizgili elbiseler ile kendini Fransız stilinde şekillendiriyor.
Hem sinematik açıdan hem de kostümler açısından Hollywood için bile epey üst kalitede olan bir sinema. Fransız şıklığı ile Amerikan havasının bu iki şahısta birleşmesinden oluşan ahenk, vakitsiz kesimlerin tarzının asla geçmeyeceğini vurgular nitelikte.
